第二十二章 曹老的困扰 (第2/2页)

对于文物修复，真比好更重要。或者说，真就是最大的好。
　　
　　“也不知道是曹老的弟子在墙上对着底稿勾线，还是曹老亲自操笔的。”
　　
　　顾为经拿出了调色盘，开始尝试的调色。
　　
　　修复拥有复杂构图和大量不同人物色彩变化的壁画，哪怕对拥有了《摩诘手记》后的他，也是一个不小的挑战。
　　
　　他动笔的很谨慎，甚至有些犹豫。
　　
　　有那么一瞬间，顾为经确实怀疑过，以这幅壁画的难度来说，这不属于原本自己能接触到的壁画修复工作。
　　
　　他到没有想过有人要害自己，只是怀疑会不会工作人员出了疏忽。
　　
　　然而，机会难得。
　　
　　他实在是手痒的厉害。
　　
　　还有更重要的原因，他是个画家。
　　
　　他不觉得有任何人能颜料的调配上，比获得《摩诘手记》的自己做的更好。
　　
　　无论心中有多少顾虑，顾为经不想在明明能做好的情况下让一幅画变的更差，那是对艺术的亵渎。
　　
　　这是无论外界时局如何变化，顾家人代代都能手拿画笔的自我修养。
　　
　　“石青、谬蓝汁，铜钡粉……”
　　
　　不对，这个颜色还是有点厚。
　　
　　“也许加一点锌白和蛤粉可能更加合适？”
　　
　　……
　　
　　广场，礼佛活动。
　　
　　看着水花从代表生肖佛龛的神坛前流过，在一边和尚僧侣的颂经声中，曹老原本严肃的脸上浮上了平和安宁的微笑。
　　
　　很多画家，尤其是老年画家，都会选择宗教信仰来获得精神上的平静。
　　
　　有句话说，在惶惶不可终日的战壕里没有无神论者，对于精神世界总是大起大落的艺术家们，这句话也同样适用。
　　
　　艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上有某些共同之处。
　　
　　英国美学家克莱夫·贝尔的《艺术》一书中写道——艺术和宗教是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径。审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派別。艺术与宗教都是达到同一类心理状态的手段。
　　
　　美术这行容易出疯子，要是精神不够顽强，很容易性格变得孤僻怪异。
　　
　　在画画的过程中突然抱头痛哭，或者破口大骂都是常有的事情。
　　
　　每个在艺术道路上艰难求进的画家都经历过差不多的遭遇——
　　
　　画的要不然评论家不满意，要不然自己不满意。
　　
　　自己满意了艺术评论家不满意、评论家满意了自己不满意。
　　
　　终于碰上了自己满意，评论家也满意了，结果市场不满意。
　　
　　除了艺术本身之外，这些都是让艺术家失眠辗转反侧脱发上火的重要原因。
　　
　　尤其对于还在奋斗期的小画家来说就更是如此。
　　
　　其实到了曹老这个年纪和地位，已经没有外人能对于他指手画脚了，唯一能让他感到烦躁不满意的只有自己。
　　
　　十七号壁画就是让他心情比较糟糕的一个重要原因。
　　
　　几百年过去了，古代画家和现代画家使用的颜料的不同，配置方式不同。
　　
　　更不用说，还有各种各样岁月流逝造成的侵蚀风化痕迹。
　　
　　就算是用最现代的计算机扫描分析，在调配颜料过程中也很难避免细微的色差变化。
　　
　　这种时候还是靠着人的经验更加有用。
　　
　　然而，曹老的技术再怎么高超，也无法完全还原数百年前古代画师的技术，尤其是颜料的搭配。
　　
　　只能接近，只能无限的相似，却无法到一样的程度。
　　
　　无论是色彩的明暗变化还是颜料的质感，其实都很难比的上那些父子有秘方代代相传的古代画师。
　　
　　曹老在开始项目前的准备期，通过研究扫描照片和几次实地考察，也预料到了可能出现的问题。
　　
　　他事先早早的根据照片画好了底稿和几种不同的调色方案。
　　
　　但是，在壁画修复项目真的开始之后，还是和他的预想有些出入。
　　
　　虽然这种色阶差距，已经快到了除非肉眼近距离一丝一丝的观察便难以发觉的地步。
　　
　　可是对于曹老来说，不一样就是不一样。
　　
　　他要是只追求大差不差，根本就没有必要主持这个项目。
　　
　　这就让小老头有些烦躁，早早的提出下午要来礼佛。
　　
　　“希望菩萨能带给自己好运。”曹老想到。